陕西艺考 | 美术摄制专业——就业方向及大学课程解读
2025-04-30
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随着2025年陕西美术统考发榜,也有越来越多陕西高一高二的美术生在后台咨询,想了解美术/摄制方向的就业与课程设置,以及学美术都可以报考哪些专业方向?就业前景如何?今天,邦升新媒体部就为大家整理汇总出美术生最全面的美术专业介绍和就业前景,供考生和家长参考~
美术专业分类




以陕西高考文科考生为例,陕西美术生走校考上大学,在专业拿证的情况下,文化分397(达本科线)即可录中传,普通高考上中传要572+,分数要求直接锐减175+。
如果走美术统考上大学,在专业合格的情况下,298就能录取本科或一本大学,而普文生卷文化上本科要397分,上一本要488分。陕西美术生可以报考的大学全国有数百所,以下是部分院校名单。(建议收藏,后期填志愿时备用)
一、可报考的省内综合类/艺术类大学: 西安交通大学、西北工业大学、西北农林科技大学、陕西师范大学、西北大学、西安美术学院、陕西科技大学、西安建筑科技大学、西安理工大学、西安外国语大学、西安石油大学、西安工业大学、西安工程大学、西安科技大学、西安邮电大学、西安财经大学、陕西理工大学、延安大学、咸阳师范学唍、安康学院、西安文理学院、宝鸡文理学院、渭南师范学院等。
1、以西安交通大学美术专业为例:西安交通大学是我国首批9所985工程大学,2024年美术设计类招生专业为环境设计,包含三个培养方向:视觉与新媒体、数字环境设计、造型艺术与科技。作为一所985、211工程重点建设的高校,西安交通大学不仅在理工科领域有着卓越的表现,也在艺术类专业上有所建树。这些专业的学制均为四年制,为学生提供了系统的美术教育和实践机会。
西安交通大学不组织校考,采用各省美术统考成绩录取。考生美术统考成绩达到所在省艺术类相应本科批次专业课同科类录取控制分数线且不低于专业课满分的80%(结果向下取整)。高考文化投档成绩达到所在省艺术类相应本科批次文化课同科类录取控制分数线,且达到同科类普通本科第一批次录取控制分数线(对于实施高考综合改革及合并本科批次的省份,普通本科第一批次录取控制分数线按照当地省级招生考试机构确定的特殊类型招生控制分数线执行);实行高考综合改革省(市)的考生选考科目要求为不限。按照各省规定的平行志愿综合分录取。
平行志愿投档分=文化课成绩×50%+(统考成绩÷统考满分×文化课满分)×50%
西安交通大学的美术专业不仅注重学生的艺术技能培养,还强调理论与实践的结合。学校拥有一支经验丰富的教师队伍,他们不仅在学术研究上有所成就,还在艺术创作和教育方面有着丰富的经验。此外,学校还与多家艺术机构和企业建立了合作关系,为学生提供了丰富的实习和就业机会。在课程设置上,西安交通大学的美术专业涵盖了基础美术、设计理论、艺术史、书法技法等多个方面。学生在校期间不仅可以学习到扎实的专业知识,还可以通过参与各种艺术展览、比赛和实践项目,提升自己的艺术素养和实践能力。

2、以陕西师范大学美术专业为例:陕西师范大学美术学院设有多个美术类专业,包括美术学、艺术设计和绘画。这些专业分别有不同的培养方向和课程设置。
美术学专业:美术学专业享受国家免费师范教育,分为油画、国画和艺术设计三个培养方向。主要课程包括美术概论、中国美术史、外国美术史、美学、泥塑、书法、素描、解剖透视、油画、中国画、工艺设计、中学美术教学法等。
艺术设计专业:艺术设计专业分为视觉传达、环境艺术设计和动画三个培养方向。主要课程包括计算机设计基础、广告设计、标志设计、装饰设计、摄影、油画肖像、油画风景写生、油画人体等。
绘画专业:绘画专业分为油画和国画两个培养方向。主要课程包括素描、解剖透视、油画、中国画等。
招生信息和课程设置:陕西师范大学美术学院还具有美术学、设计学、艺术硕士和教育硕士四个硕士学位授予权,以及一个博士学位授权点(艺术文化史)。此外,学院还设有国画系、油画系、视觉传达系、环境艺术设计系、美术理论系和动画系等系所。


3、以西安外国语大学美术专业为例:西安外国语大学美术类专业主要包括视觉传达设计和动画两个本科专业,注重国际化设计视野的培养,并形成了以项目为导向和校企业合作的教学模式,使学生具备从事品牌设计推广、互联网及动态媒介设计等工作的能力。
招生要求:考生需要参加所在省市的美术统考并合格,同时文化课成绩需要达到艺术类本科录取控制分数线。
师资力量:视觉传达设计专业拥有一支高水平的师资队伍,包括多名教授和副教授,以及多名具有博士学位的教师。此外,该专业还与多家知名美术院校和国内知名院校建立了合作关系,为学生提供深造和实习的机会。
学术成果:西安外国语大学艺术学院在学术研究和创作方面也取得了显著成绩。例如,学生在全国大学生广告艺术大赛中获得了多项奖项,展示了学院在教学和实践方面的实力。
二、 可报考的省外艺术类/综合类大学: 清华大学、中国传媒大学、中央美术学院、中国美术学院、中央戏剧学院、北京电影学院、中国人民大学、重庆大学、四川大学、天津美术学院、鲁迅美术学院、吉林艺术学院、江南大学、北京服装学院、北京理工大学、华东师范大学、华东理工大学、湖南师范大学、郑州大学、山西大学、山东师范大学、四川师范大学、浙江传媒学院、兰州交通大学等。(完整版院校名单可后台私信领取。)

1、以清华大学美术专业为例:清华大学美术学院的美术课程涵盖了多个学科领域,包括设计学类、美术学类、艺术理论类等,每个学科下又细分了多个专业方向。
设计学类
视觉传达设计:基础课程包括设计基础、色彩学、图形设计;专业课程包括品牌设计、包装设计、UI/UX设计、动态图形设计。 环境设计:基础课程包括设计基础、空间构成、环境心理学;专业课程包括室内设计、景观设计、城市设计、环境规划。 产品设计:基础课程包括设计基础、材料与工艺、人机工程学;专业课程包括工业设计、家具设计、智能产品设计、用户体验设计。 服装与服饰设计:基础课程包括设计基础、服装画技法、服装材料学;专业课程包括服装设计、配饰设计、时尚品牌策划、服装工艺。
美术学类
绘画:基础课程包括素描、色彩、构图;专业课程包括油画技法、国画技法、版画技法、艺术创作。 雕塑:基础课程包括素描、泥塑、材料与工艺;专业课程包括雕塑创作、公共艺术、数字雕塑、材料研究。 摄影:基础课程包括摄影基础、暗房技术、数字影像;专业课程包括商业摄影、艺术摄影、新媒体摄影、摄影创作。
艺术理论类
艺术史论:基础课程包括中外艺术史、艺术概论、文化遗产保护;专业课程包括艺术批评、艺术市场、博物馆学、艺术管理。 艺术管理:基础课程包括艺术概论、管理学基础、市场营销;专业课程包括艺术市场分析、艺术策划与管理、艺术教育、文化产业。
工艺美术系
工艺美术系下设多个专业,包括金属艺术、首饰设计、铸金艺术、漆画、漆塑艺术、髹饰工艺、纤维艺术创作等。该系强调动手实践能力、艺术创作能力和设计创新能力,旨在培养能够从事艺术创作和工艺美术设计、教学、研究与管理的专门人才。

2、以中央美术学院为例:中央美术学院([CAF)是一所具有极高学术水平和国际影响力的艺术类高等教育机构。它位于北京市朝阳区,是中华人民共和国教育部直属的公办普通高等学校,具有高等学历教育招生资格。
师资力量和学科设置
中央美术学院拥有一支思想进步、具有深厚人文素质的艺术人才队伍,形成了创作与教学上的杰出团队。学院设有多个学科,包括美术学、设计学、艺术学理论等,并设有多个硕士点和博士点,涵盖了美术学、设计学、艺术学理论等多个学科领域。此外,学院还拥有一流的美术馆和展览设施,经常举办国内外重要的艺术展览和学术交流活动,为学生提供了丰富的实践机会和国际视野。
历史背景与文化影响
中央美术学院的前身是1918年由蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校,后改名为国立北平艺术专科学校。1950年正式定名为中央美术学院,成为中国现代美术教育的开端。学院在艺术教育领域享有极高的声誉,培养了大量优秀的艺术家和设计师,对中国乃至世界的艺术发展做出了巨大贡献。
学生体验与就业前景
在中央美术学院读书的学生可以享受到丰富的学术资源和自由的学习环境。学院提供了丰富的社团活动和学术讲座,学生可以参加各种比赛和活动,丰富自己的大学生活。此外,中央美术学院的毕业生在艺术界、设计界、教育界等多个领域都有着卓越的表现,成为推动社会文化发展的重要力量。
中央美术学院各专业的课程设置如下:
设计学院
设计学院提供多个专业方向,包括摄影、视觉传达设计、产品设计、数字媒体艺术、时装设计、首饰设计、出行创新、艺术与科技、社会设计、创新设计、生态危机设计、系统设计、设计理论、叙事空间与设计策展等。摄影方向的教学依托中央美术学院的学术传承和面向未来的教学理念,培养以摄影为主要艺术语言、具有较高艺术审美水准和全面影像理论知识的优秀艺术跨界人才。
建筑学院
建筑学院的课程涵盖以下七个方面:
造型与艺术素质训练:包括书法、绘画、雕塑、民艺、美学、美术史论和当代艺术。
专业设计:涵盖建筑设计、景观设计、室内设计、城市设计和规划设计。
专业理论:包括设计概论、建筑史、景观史、室内史、设计哲学、设计方法论和设计评论。
专业表达:涉及设计制图、CAD、专业写作、摄影、数码媒体、VI设计和专业外语。
专业技术:包括结构、构造、设备、电气、材料、声、光、热环境和绿化配置。
专业扩展:涵盖家具设计、公共设施设计、展示设计、视觉传达设计和设计管理。
专业实践:包括设计实习、工地见习、传统建筑文化调研、古建筑测绘和城市认知。
其他专业
书法学:涵盖书法理论和实践课程。
中国画:包括中国画理论和技法课程。
艺术设计学:涵盖视觉传达设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术等课程。
美术学:包括美术史论和艺术批评课程。
文物保护与修复:涉及文物保护和修复的理论与实践课程。
实验艺术:涵盖科技艺术和新媒体艺术课程。
城市艺术设计:包括环境设计、公共艺术和工艺美术课程。

3、以中国传媒大学为例:作为国内知名的传媒类高等学府,中国传媒大学美术类专业在业界享有较高声誉。中国传媒大学美术设计类专业包括漫画、动画、动画(游戏艺术方向)、新媒体艺术、视觉传达设计(中外合作办学)。中国传媒大学美术类专业隶属于戏剧影视学院,涵盖了多个方向,如美术与书法(传媒美术)、动画、漫画、戏剧影视美术设计等。这些专业不仅注重学生的艺术修养,还强调对新技术、新媒体的掌握与应用,以满足当前社会对艺术创新人才的需求。
中国传媒大学美术类专业,考生需通过省级美术类统考且成绩合格,再经过校考初试、复试、三试通过后,方可获得校考合格证。部分专业在没有招满的情况下,会按照校考成绩排序,由高到低依次破格录取。中国传媒大学美术专业的课程主要包括以下几个方面:
戏剧影视美术设计专业
主干学科:美术学、戏剧与影视学。
主要课程:演出美术设计(场景)、演出美术设计(服装)、演出美术设计(化装)、演出美术设计(舞台)、演出美术设计(数字视觉影像)、影视概念设计、影视视觉特效设计、时尚造型设计、戏剧影视美术综合创作、人物造型综合创作等。
动画专业
动画艺术方向:造型设计类基础课程、影视语言、动画概论、中外动画史、动画原理与技法、原画设计、故事写作、分镜头脚本设计、动画批评、角色动画、动画联合创作、毕业创作与制片管理、实验动画创作等。
三维动画与特效方向:造型设计类基础课程、三维动画技术类课程、影视语言、动画概论、中外动画史、动画原理与技法、原画设计、故事写作、分镜头脚本设计、动画批评、三维角色动画、动画联合创作、毕业创作与制片管理等。
漫画专业
主要课程:造型设计类基础课程、影视语言、故事创作、漫画创作、插画创作、数字出版与编辑、绘本材料表现技法、销售策略与版权维护、故事漫画分镜设计、创意漫画等。
游戏艺术方向
主要课程:设计基础、创意素描与色彩、动画原理与交互动态设计、游戏概念设计、游戏虚拟空间构建与情境设计、三维游戏美术、游戏界面设计、游戏创作、未来游戏与应用等。
新媒体艺术专业
主要课程:聚焦于沉浸式数字交互展陈设计、混合现实设计、数字文创、数字加密艺术等前沿行业领域,深入探索中国当代文化艺术的跨媒介数字艺术表达与创新设计。
中国传媒大学美术类专业的课程设置丰富多样,旨在全面提升学生的艺术素养与专业技能。例如,动画专业下设“动画艺术”、“三维动画与特效”两个方向,课程包括造型设计类基础课程、电影语言、动画基本原理、动画设计、三维建模与材质等。漫画专业则注重漫画与插画创作流程的教学,课程涵盖造型设计类基础课程、影视语言、故事创作、插画创作、数字出版与编辑等。此外,还有数字媒体艺术、视觉传达设计等专业,均设有针对各自领域特点的专业课程。中国传媒大学美术类专业拥有一支实力雄厚的师资队伍,教师团队中不乏在业界具有广泛影响力的专家和学者。他们不仅具备深厚的学术功底,还拥有丰富的实践经验,能够为学生提供高质量的教学和指导。同时,学校还注重青年教师的引进与培养,通过不断优化师资队伍结构,为美术类专业的发展注入新的活力。
中国传媒大学为美术类专业配备了先进的教学设施与丰富的教学资源。例如,学校拥有多个专业画室、动画工作室、数字媒体实验室等,为学生提供了良好的学习和创作环境。此外,学校还与多家知名企业建立了合作关系,为学生提供实习实训机会和就业渠道。同时,学校图书馆、网络资源等也为学生的学习和研究提供了有力支持。中国传媒大学美术类专业的学生在各类学术、艺术、文化活动中屡获佳绩,作品展示丰富多样。学校鼓励学生积极参与各类展览和比赛,以拓宽视野、提升综合素质。同时,学校还设有多个与美术相关的社团组织,如动漫社、插画社等,为学生提供了展示才华、交流思想的平台。这些社团组织不仅丰富了学生的课余生活,还促进了学生之间的友谊与合作。
与其他高校美术类专业相比,中国传媒大学美术类专业具有鲜明的特色和优势。一方面,学校依托传媒行业的强大背景,注重培养学生的传媒素养和创新能力;另一方面,学校注重与业界的紧密合作,为学生提供丰富的实践机会和就业渠道。这些特色和优势使得中国传媒大学美术类专业在业界享有较高的声誉和认可度。中国传媒大学美术类专业的毕业生在就业市场上具有较强的竞争力,许多毕业生在知名企业、文化机构、传媒公司等找到了理想的工作岗位,为社会的文化事业发展做出了贡献。随着科技的不断发展和社会对艺术创新需求的不断增加,中国传媒大学美术类专业将迎来更加广阔的发展前景。未来,学校将继续深化教育教学改革,加强师资队伍建设,优化课程设置和教学资源配置,努力培养更多具有创新精神和实践能力的复合型艺术人才。
十几年前,很多家长还停留在美术生多数都学习不好的固有认知里,但如今擅长规划的家长,早已把美术作为自己孩子弯道超车的一条路。每个孩子在学习文化课上都有自己的天花板,这和孩子们的智力没什么关系,考察的是从小学开始的学习方法和学习状态。在高考这个赛道上,学习方法决定学习效率,学习效率决定学习成绩。
邦升美术与摄制方向将速写和色彩的部分美术内容都融进了创作类课程。例如在拉片课程上,会着重分镜的讲解,穿插速写的基础理论。学美术不是学艺术,而是学会一门工具。高分永远需要解决审美问题,这就是我们正在做的事情。
我们的大多数学生都是在高一下学期选择我们的,一个是在我们规划的美术道路上,文化课和美术联考一样重要,甚至更甚。所以在高一到高二这段期间,我们的周末班着重培养孩子在学习上的成就感,以帮助孩子有自信进入到文化课的课堂。
目前邦升美术与摄制班上大部分的孩子都是为了考211和985而来,他们大都在中段成绩,在学校里的学习不上不下,学生拼尽全力,也没在文化课有明显的进步,这个时候就是学生的瓶颈期,如果在文化课的赛道,是考不到一个公众认知的好学校的。但理性的看这个分数,只要匹配上美术联考,就是另外一片天地。
除此之外,经过不断的教研,邦升的美术集训已经尽力将时间压缩到最短,班主任也在有限的时间内尽力疏导孩子的心态。

多数高中生,在高三前已经完成所有必修的学习,也就意味着在高二结束时的那次考试基本可以知道文化课成绩大概在什么分段。这个时候就要想,如何能在一年内完成弯道超车,换赛道。
学习成就感的培养对于中段学生学习成绩的提升非常重要。很多学生上高一以后发现自己学习成绩下滑,基本都是因为难度猛增,一时之间在学习上找不到成就感,从而导致落下的文化课越来越多,即使自己有向上努力的决心,但因为自己的懒惰跟不上自己的野心,也就没能在短时间得到提升。
短期时间内,文化课80分的提分,对普通学生来说不比过美术联考简单。文化课提升80分,对于基础段学生来说,相当于将初二到高二的知识重新学习一遍,对于高分段的学生来说更有难度,因为这个阶段集中攻破的都是非基础类题目,需要解决学生的理解问题,这相当于家长口中常说的“开窍”,并非认真刻苦就能解决的。
所以现在很多孩子已经从两条腿走路变为多条腿走路,即使在文化课的赛道上,也有家长同期做好了出国留学的准备,甚至很多学生在初中进行竞赛,都是为了通过不同的渠道得到一个好的高考结果。
美术各专业介绍及就业前景
造型类各专业
中国画
专业分三个画科
(1) 人物画科:研究写意、工笔人物发展历史、现状、艺术成就、风格、技法等。在学习优秀传统人物画的经验同时,也努力吸收现代人物画创作经验的优秀成果,形成时代生活、个人审美、创作技法相融洽的教学体系。
(2)山水画科:在学习吸收古代山水画创作理论和技法的同时,着重探索现代画派的风格特点,形成既有传统又有现实生活的画科教学体系。
(3)花鸟画科:主要研究传统花鸟画的创作理论和绘画技巧,深入生活,对景写生、感受动植物的生命活动,形成具有北方特色的花鸟教学与创作体系。

就业方向:本专业学生毕业后可以到文化艺术创作单位、出版、高等院校及科研机构等从事创作、研究和教学工作。也可以进一步攻读相关专业的硕士学位。
油画
在我们认为油画和素描以及水彩水粉等都是一样的,用来表现事物的方法,所以同样一般意义上的油画分为三类:人物,风景和静物。

就业方向:美术创作部门从事油画、宣传画创作工作,在各级美术院校从事教学工作,在各级艺术馆、展览馆从事美术创作和辅导工作,在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作,也可以在有关部门从事有关宣传工作。
版画
版画是以“版”作为媒介来制作的一种绘画艺术。只要艺术家运用刀、笔或其他工具,在金属、石板、木板、纸板、塑料板等不同板材上,进行绘制、雕刻、腐蚀等方法的制版过程,再通过印刷而完成的艺术作品均被认为是版画。

延伸阅读:
就业方向:可进入各种文化艺术领域,教育设计研究,出版管理。从事美术教学创作研究出版管理等方面工作及策划,也可以继续攻读硕士学位。
壁画
壁画是以绘制、雕塑或其他造型手段在天然或人工壁面上制作的画。作为建筑物的附属部分,它的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。

就业方向:在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作,在各级美术院校从事本专业的教学工作,艺术馆、展览馆的美术创作,也可在其他部门从事有关宣传工作。
漆画
具有扎实的美术造型和应用设计基础、较强的手绘和创意造型能力、较高的艺术修养及审美能力、专业应用技能和较强的专业文献阅读能力的高级专业人才。

就业方向:毕业生具有一定的综合艺术创作能力,能够在艺术教育、公共艺术、新闻媒体等企事业单位工作的,从事艺术创意及相关技术管理、专业教育等工作的高级应用型、复合型以及创业型应用绘画专业人才。
书法
(1) 书法篆刻方向
培养目标:全面系统地掌握书法、书论以及相关的文学和文字知识,具有应用五种书体进行创作的能力和书法理论研究能力,及书法教学能力。
(2)书法教育方向
培养目标:本专业培养具备书法学及汉语言文学的基本理论、基本知识和基本技能,能够全面继承中华书法传统文化的优秀成果,在书法、篆刻等方面进行教学、研究和创作的中、高级专门人才。
(3)书法艺术方向
培养目标:培养德、智、体、美全面发展的书法艺术人才,要能够全面、系统地了解中国书法文化知识和熟练掌握书法基本技巧,并能初步进行书法创作与理论研究。
雕塑
本专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识,通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练,培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导,通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施,使学生对雕塑艺术的立体空间、立体结构、材料质地以及体感量感等有一个全方位的把握,使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。

就业方向:雕塑专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。
美术学
本专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

就业方向:毕业后主要从事设计工作或者任教,考研的也不少,从事平面设计等方面的工作。
美术教育(师范)
本专业以培养德、智、体、美全面发展,较系统地掌握美术基本理论、基本知识和美术教师必备的职业道德,职业技能,能够较好地适应民族教育改革发展,胜任小学美术教育教学工作为宗旨,兼顾培养从事与美术专业相关工作的实用性、应用性人才。

就业方向:毕业生可从事普通中学、中等专业学校以及高校的美术教学工作和企业、专业团体美术组织的创作和设计工作。
艺术设计学
艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练,具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质。
就业方向:广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。
设计类各专业
视觉传达设计
视觉传达设计,平常的学习包括构图排版,海报、宣传册、折页、字体设计等等。视传行业的应用无处不在,各个行业都需要,由于市场的需求,视传行业一直是社会热门行业。但这个专业可以说痛苦中也有快乐,熬夜通宵是家常便饭,起步薪资不高。

就业方向:基本上来说这个专业在哪都能找到工作,新闻出版印刷、平面户外广告、商业摄影、海报招贴、刊物、产品包装、vi等设计等领域。
中国本科专业开设高校数排行榜,开设视觉传达设计本科专业的高校约570所,位列全国第三,绝对是最热门的美术类本科专业。那么,视觉传达设计专业到底怎么样,有哪些重点大学可报考呢?很多人认为视觉传达设计就是“平面设计”、“图形设计”,这样的认识有局限性。虽然视觉传达设计最早起源于“平面设计”或称“印刷美术设计”,但随着现代设计的范围逐步扩大,数字技术已经渗透到视觉传达设计的各个领域,多媒体技术手段对艺术与设计的影响和参与也越来越深。在广告、包装、出版印刷、互联网、影视传媒等企事业单位,从事视觉形象设计、书籍设计、包装设计、广告设计、界面设计、交互设计等相关工作。
视觉传达设计是指依据特定的设计目的,对信息进行分析、归纳并通过文字、图形、色彩、造型等基本要素进行设计创作,是将可视化信息传达给受众并对受众产生影响的过程。
简单来说,视觉传达设计是通过视觉媒介表现传达给观众的设计。它是“给人看的设计,告知的设计”。视觉传达一般归纳为:“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”四个程序。在我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多,如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品,以及各种图标、舞台、文字设计等。
下面是部分开设视觉传达设计专业的211工程大学,供广大考生参考!
清华大学
中国人民大学
北京理工大学
北京航空航天大学
中国传媒大学
北京林业大学
北京交通大学
北京工业大学
北京科技大学
中央财经大学
南开大学
河北工业大学
太原理工大学
内蒙古大学
东北农业大学
吉林大学
东北师范大学
延边大学
大连理工大学
东北大学
山东大学
山东大学威海分校
合肥工业大学
安徽大学
江南大学
苏州大学
南京师范大学
南京理工大学
同济大学:
视觉传达设计
上海交通大学:
华东师范大学
东华大学
上海大学
华东理工大学
浙江大学
厦门大学
福州大学
南昌大学
郑州大学
武汉理工大学
中国地质大学(武汉)
华中师范大学
中南财经政法大学
华中农业大学
中南大学
湖南师范大学
华南师范大学
广西大学
海南大学
重庆大学
西南大学
四川大学
西南交通大学
四川农业大学
贵州大学
云南大学
西藏大学
西安交通大学
西北农林科技大学
陕西师范大学
西北大学
兰州大学
宁夏大学
新疆大学
石河子大学
清华大学美术学院教授何洁认为,20世纪以来,数字化媒体的出现使社会环境发生了质的变化,静态的媒体时代已经不能完全满足新世纪的需求。视觉设计也渐渐超越了其原先的范畴,走向愈来愈广阔的领域。网络技术、数码艺术设计、数字电影电视、多媒体广告短片等相继登上历史舞台。人们企盼视觉传达设计在新精神、新艺术、新工具、新空间、新媒体空前发展的情形下,能够展现出神奇的风貌,满足各方面的需求。
景观设计
目前随着社会经济的发展,不论是市政环境或房地产小区,对景观都比较重视,但是会比较辛苦,女孩子做这一行会比较累。

就业方向:毕业后可以考公务员到园林局,可以到设计院,可以到地产公司或科研院所等等单位。设计院以及地产公司等单位相对还是可以的。
环境艺术设计
环境设计是一门交叉学科。囊括建筑,景观,室内。并涵盖了社会科学,环境科学和自然科学。因此相较于其它设计的正统地位,它涉及面广而无所专。但优势是它有很大的灵活性,讲求彼此相通、互相包涵。建筑、室内、景观设计都关注于造物,具体设计一个物和空间,而环境设计侧重于设计一个关系。

就业方向:毕业生适宜在民用建筑设计部门、建筑科学研究部门、家具研究或设计部门从事设计和研究工作,在家具工厂、工艺美术设计公司、展览设计公司、室内设计、装饰、装修公司从事设计和研究工作,在民用船舶、飞机装饰研究、设计部门、环境、园林研究、设计部门从事设计和研究工作,在各级美术院校从事本专业的教学和研究工作或者自己创业。
装潢艺术设计
本专业分为四个部分
(1)空间形象
(2)室内装修
(3)室内物理环境
(4)室内陈设等设计方面

就业方向:室内设计师
平面设计
本专业的定义泛指具有艺术性和专业性,以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。
就业方向:工业设计类(产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等)、产品研发、大型生产企业,以及独立开设设计事务所从事相关设计、研究和管理工作。
动画设计
动画也是什么都学,一大堆课程,起码涉猎面还是挺广的,本科的定位就是个广度,研究生是深度。动画专业,艺术类里面软件最多,设计类里面最会玩flash,影视类专业里最会画画,绘画类专业里最会玩电脑。装潢效果图难不倒,会画插画卡通。所以这么有广度的专业要说生存,不是啥问题。

就业方向:动画设计人员可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
珠宝首饰设计
本专业通过四年的学习,学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识;首饰设计的各项专业技能来设计各类珠宝首饰。

就业方向:本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司,能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。
公共艺术
公共艺术专业是国内新兴的艺术类专业方向,培养在开放性公共空间中进行艺术创造与相应的城市环境设计的专门人才。注重培养学生的创新能力和实践能力,学生通过艺术造型能力的训练,掌握现代城市的公共景观、公共建筑、公共园林等空间造型规律和工程设计及施工能力。

就业方向:毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
服装设计与染织设计
服装设计专业要求自学者学习服装学科的基本理论和基本知识,进行服装设计方法、服装结构、服装生产纸样和成衣生产工艺、服装营销等方面的基本训练,成为具有服装设计、生产管理和营销等方面专业技能的、能够到服装企业生产第一线从事服装生产技术与管理岗位工作的高级应用型人才。
染织设计专业方向是以纺织印染面料的形象及实用创新设计为目的,以生活需求、艺术形式和技术工艺相结合为内涵的创新型设计专业。

就业方向:毕业生适宜在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作,亦可从事服装、服饰设计的教学工作。
舞台美术设计
舞台美术设计简称舞美设计,是舞台演出的一个重要组成部分,分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。

就业方向:各级电视台、电视广告制作公司、音像制作机构、影视制作机构、影视广告公司、音像出版部门、网络媒体、事业单位宣传部门、动画公司、游戏公司、电视数字节目制作、新闻摄像、纪实摄像、电视节目摄像策划、设计、制作等工作。
数字媒体艺术
数字媒体艺术计是以影视、动画、图形、声音等技术为核心,以数字化媒介为载体的专业。虽然涉及的艺术方面的知识不少,但是艺术的实现很大程度上还是以信息技术为基础的。

就业方向:主要从事的是与数字媒体技术相关的影视、娱乐游戏、出版、等文化媒体行业,在广播电视、广告制作等信息传媒领域从事采集、编辑等方面的工作。在麦可思研究院公布的《本科专业就业率前50位》中,艺术类专业排名第11位。不仅打破了大家对艺术生的固有看法,也为大家选择专业指明了方向。该专业为设计学一级学科下属专业,属于美术类专业,也有传媒类高校(中国传媒大学、浙江传媒学院等)的数字媒体艺术归为传媒类专业。
数字媒体艺术实力强校:
中国传媒大学、北京电影学院、浙江传媒学院、中国戏曲学院、上海戏剧学院、北京印刷学院等影视、传媒类院校;
九大美院,山东工艺美术学院、南京艺术学院、北京服装学院、吉林艺术学院等艺术类高校;
苏州大学、江南大学、东华大学、上海大学等设计名校。
北京邮电大学、南京邮电大学、重庆邮电大学、西安邮电大学、杭州电子科技大学、桂林电子科技大学等邮电类高校。
北京航空航天大学、北京林业大学、哈尔滨工业大学、华中科技大学等强势理工类高校。
灯光设计
舞台灯光设计从分析光的物理性能入手,遵循技术与艺术和谐统一的舞台灯光设计原则,逐层深入地阐述了设备、光位、布光、表现手法、艺术效果等各方面的知识。

就业方向:毕业生适宜到戏剧院团、电视台、电影厂、大中企业(宾馆)担任灯光、音响设计工作,也可以到各级艺术院校和艺术研究机构从事专业教学和研究工作。
工业造型设计
工业造型设计是一门工程技术与美学艺术密切结合的新兴的边缘学科,它以工业产品造型、外观质量及人机协调系统为主要研究内容,是现代工业产品设计理论的重要组成部分。

就业方向:就业方向较为广泛,包括:汽车、飞机、工程机械、家具、广告、服装、传媒等行业。
陶瓷艺术设计
陶瓷艺术设计是工业设计的一个分支;本专业注重设计师除了要有工业设计师的基本技能,同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。

就业方向:毕业生适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作,在各级艺术院校从事本专业教学工作。
建筑设计
建筑学是一门艺术学科,因为它涉及到许多对美学的培养和熏陶,可以称得上是一门建筑艺术。所以建筑设计要学的东西有很多,不光要学习现代建筑的发展,还要将它同其他许多学科互相渗透,这样才能成为大师。只有在这方面了解的多了,掌握的专业知识多了,才能在建筑行业有自己的独特见解。涉及到建筑力学,空间学等专业学科,强调以实践的精神展开对建筑现象的深度思考与设计创新实践。

就业方向:建筑设计单位、企业从事建筑装饰设计工作;建筑装饰公司从事装饰设计、装修施工技术与管理等工作;建筑公司、房地产企业从事设计咨询、技术与管理工作;胜任室内外建筑设计师、建筑工程制图、虚拟现实制作、建模模型制作等岗位。
展示设计
展示设计是一门综合艺术设计,它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内,运用艺术设计语言,通过对空间与平面的精心创造,使其产生独特的空间范围,不仅含有解释展品宣传主题的意图,并使观众能参与其中,达到完美沟通的目的,这样的空间形式,我们一般称之为展示空间。对展示空间的创作过程,我们称之为展示设计。

就业方向:主要是从事企事业单位会展与展览的策划、设计与制作、从事室内设计、广告设计、会展经营与管理等工作。
戏剧影视美术设计
这个专业主要分电影美术、舞台美术和视频包装三个方向。平时围绕电影美术做针对性的学习,最基本的就是平面三维及尺寸图软件的学习,还有电影场景气氛图设计等。最近几年行业势头还不错,所以入行门槛不会太高,而且也不会那么严格的看什么学校,在美术相关专业里赚钱还是比较有优势的。
就业方向:可以在影视公司、剧院、各级电视台、电视节目制作中心、及广告等行业和领域,也可以从事动画原画、动画创意设计、场景设计以及服装道具设计的工作。
游戏设计
游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程,好的游戏设计是这样一个过程:创建能激起玩家通关热情的目标,以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计涉及到好几个范畴:游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。

就业方向:目前很多游戏公司将游戏美术细分为:原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。
影视摄影与制作
本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,较高艺术素质及较强摄影和影视实践能力和应用能力,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。
学生主要学习影视摄影与制作的相关基础理论知识,受到相应学科技能的基本训练,具有从事摄影、影视编导、广告设计等的基本能力。

就业方向
专业传媒单位:可以在电影制片厂、电视台、电视剧制作公司、广告公司及影视科研机构从事电影摄影师、电视剧摄影师以及从事纪录片、专题片等电视节目摄影、广告摄影等工作。
事业单位:摄影技术人员、媒体摄影记者、商业摄影师、图片编辑、视频编辑等。
互联网、新媒体公司:可以在互联网公司、新媒体公司从事视觉传达方面的工作。
自由职业:可以从事婚纱摄影、短视频拍摄剪辑、视频剪辑等。
除此之外,还可以选择自主创业或者继续深造。
影视摄影的校考相对综合,且易于提前准备,非常适合热爱摄影、电影专业,或美术基础相对薄弱的同学。影视摄影校考集中在中国传媒大学、北京电影学院、浙江传媒学院三所国家重点大学,可以报考的专业为:


文物鉴定与修复

艺术与科技
艺术与科技专业培养德、智、体、美全面发展的、适应现代会展经济产业发展需要的、具有现代会展设计知识与创新能力的优秀人才 。

就业方向:毕业生主要就职范围是文化与创意产业的相关教育、科研机构,或相关企业,包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。本系与国内外多家专业机构和公司建立了长期稳定的合作关系,尤其在对与国外交流方面表现积极,吸取国外优秀的教学理念,并实施到专业的教学工作中,使学生能够接受到更为先进的教学,并成为适应国际化发展需求的高级专业人才。
在多数传统画室里,同学们几乎所有的时间都用在练习美术技巧,每天只学习美术,。多数教学模式都是老师坐在前面画,学生在后面看,紧接着学生再次临摹。这是以前的考试可以遵循的技法,努力刻苦能有好成绩。但随着艺考的改革,美术联考中的速写已经变成了半创作类的题。给学生提的要求很简单,但其实要求考生又要掌握基本的技法,也要具备创作思维,更要求同学们有自己喜欢的美术风格。单一固定的去复制画室老师的创作,这才是最容易被AI替代的。
在邦升的课堂里,不止有美术的三门专业课——素描、速写、色彩,我们主导的新媒体和摄影摄制专业的专业课也会贯穿全程的学习。例如在今年暑假,我们就安排了摄影作品集,拉片,剧本创作,脚本创作等课程,穿插在美术的暑期课程中。只为了解决一个问题,那就是提高学生的学习效率。
赛道的选择,对于现在的学生来说尤其重要。除了死磕自己可能并不那么合适的文化课以外,找到自己的优势才是取得最好升学结果的道路。
随着人工智能进入创作行业,同时具备创新能力和有实践能力的学生才更容易找到一个好工作。掌握更多的技能,也能更好的拓宽自己未来的就业道路,不仅能在创作行业大放异彩,也能在互联网行业或国企的新媒体部门找到自己的就业方向。
更优质的升学,是在高中生在面临大学毕业求职之前,帮大家提升自己的第一学历,完善自己的就业技能。在求学中找到自己的热爱,帮助学生找到成就感,更是我们一直以来追求的目标。相信找到热爱的同学们,故事的结局定是繁华盛开,祝大家前程似锦,未来可期!